红河手绘彩晶玻璃
西罗马帝国灭亡后,欧洲进入了近千年政教合一的中世纪时期,教权统治使文化、哲学、科学、艺术等领域都附庸于神学。彩绘玻璃作为一种艺术形式在这个时期发展达到巅峰,在教堂装饰中运用空前。
随着那个年代的建筑变得更加华丽,彩色玻璃窗也顺应这一潮流,变得更大更精致。虽然彩色玻璃的发展在文艺复兴时期陷入了停滞,但后来人们对中世纪教堂又重新产生了兴趣,再加上对中世纪玻璃设计和制造原理的复原,彩色玻璃这一艺术形式得到了复兴。
整个空间中最醒目的元素就是由彩绘玻璃装饰的空间和玻璃窗格。绿色、蓝色、橙色和红色的方形玻璃拼成的隔板,插入人字形衡量之间,以及楼梯空间的两侧,表现出现有木质结构的几何形状,同时彩色玻璃窗格也暗示着这里过去作为一座教堂的历史。
在12世纪和13世纪初期,欧洲的玻璃工艺无法生产出纯净透明的大玻璃。小面积,低透明度和深色杂色玻璃使室内显得斑驳而昏暗。受拜占庭
教堂玻璃马赛克的启发,这位精巧的工匠使用彩色玻璃在整个窗户上镶嵌了图片。彩色玻璃在教堂内营造出神秘而灿烂的景象,由于光线不足,改变了建筑物的沉闷感。如果说“彩色玻璃”构成了教堂建筑的美学指导,那么“空窗搪瓷”就代表了搪瓷工艺的特殊荣耀。
彩色玻璃的鼎盛时期发生在欧洲中世纪,当时工匠协会为教堂、修道院和精英家庭生产彩色玻璃窗,中世纪教堂艺术的蓬勃发展归功于阿尔伯特·苏格的努力
总结彩色花窗的出现与中世纪基督教的发展关系密切,将彩色玻璃窗与教堂完美结合,并利用玻璃的透光性,巧妙的应用光线,使光线在透过彩色玻璃窗后变得更加绚丽,给人们带来了一种感官的享受以及强烈的心灵震撼。基督徒采用象征性的手法来表达自己的宗教信仰和情感,在教堂内部装饰上加强对光线的应用和色彩的处理,努力把教堂装饰得充满神秘气息。彩色花窗成为基督教宣扬教义非常有效的手段。参考文献:1、周志《从彩绘玻璃看哥特式艺术的审美特征》2、余太星《论哥特式教堂建筑结构与玻璃花窗的宗教寓意》3、陈晓娟《浅谈建筑中的光影设计与场所精神》4、赵迎《哥特教堂彩色玻璃窗之探究》